无锡田园东方，袈蓝建筑的第一个乡建作品
2017年，当大家因为当年的中央一号文件刚开始研究“田园综合体”是怎么回事的时候，袈蓝也开始了自己新的学习，在经历了4年的无锡田园东方打造之后，在这一年我们遇到了乡村急待解决的新课题——建设好的乡村怎么“活”。成都和盛田园东方的村民安置社区，不仅给村民盖了新房子，还通过反租代运营的方式开餐馆、开民宿，帮助村里人在家门口挣钱。规划也好，策划也罢，复制起来对于一个专业的团队来说都不是一件难事，但是一份这样的方案是否真解决了乡村的问题？这是2017年袈蓝内部一直在讨论的焦点。不是所有的乡村都能够实现振兴，而可以振兴的乡村也不会因为一个建筑或者一群建筑就重新活过来。乡村需要的是空间环境、业态与内容的综合建设。需要的是人，留下的人有希望，离开的人想回来，外边的人走进来。当“人、事、物”在空间里流动起来了，乡村才真正谈得上“复兴了”。2017年起，袈蓝建筑的设计师有点儿“不务正业”，我们花了更多时间去了解乡村到底需要什么。这一年，袈蓝冒出了一个新名词“新农人”，有了一个新团队“袈蓝文化”，搭起了一个的交流平台“袈蓝大讲堂”，也开始了对亚洲最具全球影响力和引流效应的乡村艺术盛事“大地艺术节”的系统研究。并在过程中成为了北川富朗先生将在中国呈现的“桐庐大地艺术节”的重要合作伙伴。2018年的夏天，袈蓝与瀚和文化合作，第一次组织了乡建行业的伙伴们在三年展期间对越后妻有大地艺术节进行系统考察。2018年的初秋，袈蓝第一次组织了大地艺术节的研学2019年的夏天，袈蓝再次带着策展人、酒店管理者、景区运营人、艺术节策划人、设计师等一行伙伴赴日考察，通过对由北川先生担任艺术总监的另一个亚洲知名艺术盛事“濑户内国际艺术祭”的巡览，去研究“大地艺术节”的多样表现方式。以下海报，扫码了解2019濑户内国际艺术节秋季研学详情
岛上的旧旅馆改造项目“岛上的小店”就是一个有趣的将艺术与闲置空间结合的公共设施改造项目。参与者以“有什么是可以让岛上居民和游客都能用起来的设施”为出发点，将日常生活用不同的表现形式在一栋“筒子楼”的空间里表现出来，将艺术与生活融为一体。来自中国的队员们，基本很难不在球台上对战一场。
女木岛是距离高松最近的小岛，实际居民只有100多，站在海边就看得见高松的繁华，但行走在岛上寂寥之感肉眼可见。虽然被列入到艺术节的观览岛，但由于岛上的人和服务力都相对有限，岛上的作品并不多，也算不是大费周章。而是通过船班的安排（这里是到达内容丰富的男木岛的必经之站），适度的作品设置在给小岛带来一定人流的同时，也不会让这里的服务力感到负担。图一，建筑师三分一博志的“家计划”2019新作，以一座百年老宅为基底创作的the water；图二，李禹焕美术馆。一个艺术品、建筑与天地融为一体的设计。直岛是濑户内海复兴的起点，除了艺术与农文旅的关联，我们可以在这个岛上看到艺术在濑户内海的所有表现方式，可以说，一座岛撑起了整个濑户内海的名气。这里是“粉丝经济”最大化的一个岛屿，虽然它的面积在濑户内海中只能排到第四的位置，但是一座岛上同时写着安藤忠雄、三分一博志、妹岛和世&西泽立卫、莫奈、草间弥生、杉本博司、JamesTurrell、李禹焕、藤本壮介等一众具有全球影响力的大神级建筑师、艺术家的名字，注定会被写上设计、艺术爱好者们的旅行清单。在这里除了不能错过的作品，作品的分布与动线设计也是非常值得研究的课题。在这个岛上，艺术节期间，游客的停留时间一般是1-1.5天，但是即便可以算准所有的时间，这个时长内也很难不留下些遗憾。只能，再来！图一，丰岛美术馆，濑户内海“一岛屿一美术馆一艺术家”的代表作之一图二，心脏音档案馆，馆内收藏着超过13万人的心跳声；图三，安布良设计的岛厨房，中心厨房外围的“凉棚”已经成为了造访丰岛的人除了丰岛美术馆外必到的参观点，岛厨房也因此成了丰岛上最难吃上的餐厅。丰岛是在倍乐生艺术园地所涉及的三个岛屿中艺术表现最为“生活化”的岛屿。岛上除了丰岛美术馆、丰岛横尾馆、心脏音档案馆这样艺术表现极强烈的“艺术作品”外，很多艺术项目都具有日常的功能性，比如岛厨房、海的餐厅、café ll vento咖啡馆、UMITOTA（海之门）民宿、柠檬旅社等等。左上：café ll vento咖啡馆；左下：UMITOTA（海之门）民宿；右上：海的餐厅；右下：柠檬旅社丰岛同样有两个港口，几个不同分布的作品区域，但是这里并没有像直岛那么便利的交通系统。在这里，最好的方式是住上一晚，无论是餐厅还是民宿，与艺术、与设计发生真正的关系。不同于直岛上benesse house强调人住进艺术与设计，丰岛上的这些空间更强调艺术与设计融入生活。参观橄榄公园，到当地最著名的橄榄园井上诚耕园餐厅用餐，在图中餐厅的一楼还可以买到井上诚耕园的各种橄榄制品，其中最受欢迎的是各种护！肤！产品；参观当地最有名的传统酱油厂之一山本酱油。小豆岛的酱油冰淇淋也是这里的招牌特产（吃上有点儿停不下来）；在台湾艺术家王文志的大型竹编装置建筑“小豆岛之恋”中纳凉，一出去就是炎炎烈日，里边却凉爽的让人全然不想离开；行程虽然强度不小，但是每天的学习与交流是必要的，晚饭后泡温泉以前抓紧学习。小豆岛是濑户内海中的第二大岛，这里有年销售额从8000万日元增长到38亿日元的传奇橄榄园，有经营已经百年以上至今仍遵循古法酿造享誉全日本的手工酱油，同时也有和中国的农民、传统匠人所同样需要面对的问题。在借助旅游推广的抓手，让人留下来、吸引人走进来的方法上值得研究。其中，艺术节对于日本之外海外游客的引流功不可没。新的到访者不仅带来了新的销售增长机会，随之而来的新需求更为传统产业找到了更新的方向，而有新意的生活也让小岛有机会留住这些上百年的产业，同时更留住岛上的年轻人。艺术，作为乡村的引流工具虽然已经不再是一个新鲜课题，甚至已经成为国内很多乡村正在实践的最热门的“造节”方式。然而“艺术节”真的是这么简单的一件事吗？我们正在尝试的真正以乡村为基底的艺术节有哪一个可能以三年为一个周期仍然不会被忘记？又有哪一个在持续的运营当中不断地为当地经济带来良性的调整与提升？
也许，“三年”并不是一个所有地方都要去参考的维度，但是，如何真正地在过程中带动区域经济的不断增长、当地人的幸福感提升？对于一个正在发生的鲜活案例，还没有去过的你值得走进去，一探这个系统的运行。欢迎一起巡游濑户内海，寻找“大地艺术节”在岛屿间依旧好用的秘密。
袈蓝公社，是在袈蓝建筑 “更好地服务乡村文旅度假项目建设发展”的理念指导下，衍生出了的以“新田园主义实践者聚落”为定义的新农人服务品牌。并在2017年注册了商业主体“北京袈蓝文化发展有限公司”，专注于新型城镇化项目和文旅度假类型项目建设过程中和建成后的运营推广、优质产品内容资源链接与农产品的文创开发。袈蓝公社为更好地服务当地，2018年起以实体落户项目，成为乡村里的“新农人客厅”与“业态模型实验室”。在袈蓝公社的实体空间内，通过对“咖啡馆”、“书店”、“市集”等不同交流场景的植入，为投入乡村建设与发展的新农人提供交流的场所与展示的舞台，激发创意，展示成果。至2019年底，将在大陆、台湾完成8个实体落点。与此同时，袈蓝公社通过活动组织、当地体验产品研发和农产品创意提升等路径，服务乡村赋能。为乡村集结业态，集结人才，集结智慧。最终，为当地人留下理念，留下方法，留下标准，让本地人成为乡村发展的主角和持续动力。
